Nos Artistes

Je m'appelle Marie Laetitia Bouriez, je suis née en 1983 à Paris et je me suis convertie à l’aquarelle tout récemment, à la faveur d'une rencontre.

Profil artistique :

Atypique ! Il y a trois ans, je ne connaissais rien de l'univers artistique et aujourd'hui c'est devenu quelque chose d'essentiel pour moi. Je suis par nature plus attirée par les activités à haute énergie (sports de glisse en tout genre). L'aquarelle m'a ouvert un nouveau champs d'expérimentation plus posé et plus contemplatif.

Ce qui me fait vibrer :

La beauté sauvage de la nature, que ce soit en haute altitude ou en plaine. Un doux matin sur un lac miroir, un ciel menaçant par 3800m d’altitude, à chaque instant la nature me fascine et m’intimide. J’aime qu’elle me remette à ma place d’humain.

Engagement :

Je n’envisage pas de peindre la nature sans tenter d’une manière ou d’une autre de contribuer modestement à la préserver. Chaque œuvre a donc un aspect solidaire et je reverse toujours un pourcentage à une association en lien avec la protection du vivant. 

Parcours professionnel : 

J’ai été journaliste et présentatrice à la chaîne parlementaire Public Sénat à Paris jusqu’à mes 27 ans, puis un accident de la vie m’a fait basculer dans le handicap et je me suis reconvertie à l’ergothérapie, d'abord dans le but d'accompagner des patients en handisport. Mais je n’ai pas eu la chance de pratiquer cet accompagnement car je me suis intéressée aux troubles du neurodéveloppement et plus particulièrement aux troubles autistiques. J'ai monté un cabinet paramédical, je suis devenue formatrice, et j’ai co-fondé la Maison des Enfants Extraordinaires du Genevois où j’anime encore des ateliers.

Ce que j’aime dans l’aquarelle :

Son aspect thérapeutique. Quand je ne peux pas grimper sur des arêtes, les peindre me donne la sensation d’y être. C’est aussi pour moi une manière de rendre hommage à la nature.

Merci à tous ceux qui m'ont permis d'ouvrir ce nouveau chapitre artistique : Arnaud Theze, Gilles Hamchart, Sébastien Gerbier et Aurore Saquard.

Diplômé de l’École nationale supérieure des beaux arts de Dijon (ENSBA 1987), de l’Ecole d’art et de communication de Paris (EAC 1992) et compagnon du tour de France (peinture décorative - Lyon 1997), Gilles Giacomotti s’installe aux États-Unis en 1994.

Né à Genève, c’est à New-York qu’il réalise ses premiers parquets peints. L’engouement pour son style et ses œuvres est immédiat.

De retour en France en 2006, il développe ce concept novateur en Europe, où il rencontre le même succès. Il crée sa marque et sa signature, authentifiant sa créativité et sa technique originale. Il conçoit et réalise des projets pour architectes, décorateurs, hôtels, boutiques de luxe, particuliers...

« Je me suis redressé et puis j’ai peint des tableaux »

Gilles Giacomotti réalise des œuvres originales dans son loft. Son inspiration est à mi-chemin entre classicisme français et grands formats américains. Ses peintures sont originales, atypiques, uniques, condensées de savoirs et de styles ; ses personnages, paysages et autres sujets jouent avec le bois et ses particularités. Car composer avec les nuances naturelles, les veines, les nœuds de ce matériau noble, il adore. « Quelle que soit sa destination finale...parquets, tableaux... le bois est ma toile. Pour le magnifier, j’utilise des teintes à l’eau que j’applique en glacis» explique l’artiste. Puis il ajoute à ses peintures d’autres matières : fils de laine, papier bulle, métal... « J’aime les contradictions qui s’harmonisent. Sur un sujet classique, j’apporte des éléments de mon époque et lui donne un style contemporain. »

Aujourd’hui la peinture a pris le dessus sur les parquets: « Je me suis redressé et puis j’ai peint des tableaux », plaisante Giacomotti.

Gilles Giacomotti vit et travaille à Annecy.

Une première aventure professionnelle dans le milieu de la mode, puis de la déco m'a sensibilisée aux matières nobles, aux harmonies de couleurs et au plaisir de créer de nouvelles silhouettes, de nouvelles atmosphères.

Je suis peu à peu revenue à ma passion d'enfant, dessiner, créer, jouer avec les formes, les polices, les couleurs, les visages, les ambiances.

Passionnée par les histoires des personnes qui ont besoin d'illustrer leur métier, leur passion, j'aime le challenge de pourvoir par le graphisme, en un clin d’œil révéler une émotion, une idée, un concept.

Fascinée par les formes épurées qui pourtant révèlent tant, j'aime passer du temps à chercher le bon trait, l'expression ou la forme qui laisse passer le bon message.

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Né le 21 Mars 1985 à Annecy, j'ai été sensibilisé dès mon plus jeune âge à la beauté de la nature qui nous entoure, à sa fragilité, et éduqué à son respect.

J’intégrais sans doute très vite le fait que l’espèce humaine faisait partie d’un tout. Une planète maitresse de tous les spectacles, capable de toutes les merveilles. Si forte pour nous surprendre, nous cultiver, nous enseigner humilité, admiration et émerveillement. Une planète dont on dépend. Elle, et toutes les autres formes de vie qu’elle abrite. Dont l’homme s’est presque inlassablement éloigné. Une immense interdépendance systémique essentielle à notre présence. Si fragile désormais.

Goûtant dès mon plus jeune âge à la photographie argentique où chaque cliché finissait entre nos mains, il naissait alors un véritable joyau d’un moment vécu. Mon rapport à la capture d’un souvenir photographique reste inchangé. Unique, précieux et simple souvenir d’un moment intense.

En besoin viscéral et permanent d’apaisement, d’émerveillement, d’émotions, et de compréhension du monde, le vivant subjugue. Et permet de retrouver une place dans un monde effréné : un vivant parmi les vivants. Humains et non humains.

Les environnements encore sauvages sur lesquels l'homme n'a pas posé sa griffe destructrice permettent de s'abandonner au temps. Voilà le premier des cadeaux des individus libres et sauvages avec lesquels nous ferions bien de considérer davantage.

La rencontre de la photographie et de la décoration

Les débuts de H's Fabric Pictures

Originaire d'Annecy et tombée dans la photographie toute petite grâce à mon père, j'avais l'habitude d'en prendre par pur plaisir, pendant mes voyages, durant mes balades. J'ai commencé à poster mes photographies sur les réseaux sociaux. Mes amis m'ont invité à les tirer et les exposer.

​​Comme bon nombre de créateurs, je ne me sentais pas légitime de le faire. Et puis avec les smartphones d'aujourd'hui, il est facile de prendre des photos, de les publier, de les exposer. Mais il faut avoir un minimum l'œil.

​Il fallait donc trouver une manière originale de présenter mon travail. L'idée m'est venue de faire imprimer mes photographies sur tissu et de confectionner du linge de maison, des objets de décoration. Mon travail mêle l'art de la photographie et la décoration.

La rencontre de la photographie et de la décoration !

En 2019, H's Fabric Pictures est née !

​Je propose aussi des tirages de mes prises de vue sur collage bois.

​En parallèle, des professionnels font appel à moi pour faire des prises de vues de chantier terminés. Ce peut être des appartements de particuliers ou des lieux professionnels. 

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La suite...

​Pour cela, j'ai appris à coudre grâce à ma mère, excellente couturière.

 Tout ce que l'œil voit. Je n'ai pas de ligne directrice, pas de thème précis. Mes photographies sont un peu de moi.

Les photos sont prises au gré de mes envies, de mes voyages, de mes découvertes, de mes humeurs.​

​Attachée à la notion de fabrication locale, je travaille avec des professionnels de la région. Ma sœur apporte son professionnalisme de graphiste pour faire en sorte que mes photographies aient le meilleur rendu d'impression. Toutes les créations sont cousues par mes soins.

​​Au travers de mes images, je souhaite apporter de l'originalité dans le monde de la décoration.

 Je souhaite mettre un peu d'extérieur dans votre intérieur !

Artiste peintre amateur, je suis né en 1976 à Abidjan (Côte d'Ivoire).

Dès mon plus jeune âge, j’ai montré un goût affirmé pour le dessin et l'art en général.

Vers l’âge de 11 ans, j’ai confirmé mon goût pour les arts graphiques en participant à des cours de peinture donnés par un peintre vietnamien. J'ai vécu à Abidjan jusqu’en 1994, effectuant plusieurs expositions collectives. J’ai entrepris ensuite des études d'ingénierie à Toulouse en France, délaissant ma passion. je suis passé par la Chine (Tianjin) puis, j’ai migré en Belgique à Bruxelles ou j'ai passé 13 ans pour venir m'installer au cœur de la nature ici à Annecy. 

Exprimant le besoin de retrouver les couleurs, la chaleur et la diversité de mon vécu, je prends aujourd'hui le temps de m'évader en peignant des portraits, personnages et paysages des 4 coins du monde.

C'est pour moi un immense privilège de pouvoir partager ma passion tout en soutenant ces causes qui me sont chères défendues pas les associations bénéficiaires de notre solidarité.